注册 登录  
 加关注
   显示下一条  |  关闭
温馨提示!由于新浪微博认证机制调整,您的新浪微博帐号绑定已过期,请重新绑定!立即重新绑定新浪微博》  |  关闭

東溪聽吟

紙帳梅花歸夢覺

 
 
 

日志

 
 

律诗的粘对、拗救与对仗  

2012-11-10 14:29:00|  分类: 談詩論詞 |  标签: |举报 |字号 订阅

  下载LOFTER 我的照片书  |

        王力先生主编的《古代汉语》教材中写道,平仄是近体诗最重要的格律因素。我们讲近体诗的格律,主要就是讲平仄。平仄在诗和韵文中的作用是构成一种节奏。作家依照汉语声调的特点,安排一种高低长短互相交替的节奏,就是所谓“声律”。中国文人很早就有意识地运用声调的交互,主要是平仄的交互,来寻求声律的美。但是,平仄的交互作为一种规则固定下来,则是从近体诗开始的。声调的交互是中国历代诗人们长期创作所积累的艺术经验,决不是少数文人所发明的。远在魏晋时代,诗人们可能就已经探索用声调的交互作为一种艺术手段,南朝的沈约等人更积极更有意识地加以提倡,沈约曾经著有《四声谱》对四声有了初步的研究。平仄的交互成为诗的格律要求以后,其影响是很深远的。

    我们将一些诗称为格律诗,就是因为这些诗是作者自觉按照一定的诗律写成的,而这个诗律的关键就是每个字都是要分出平仄的。律诗就是按照字的平仄排列规定写成的诗,使用多少个字,分成几联,每个字应该是平声字还是仄声字,事先都要有明确的规定,作者便可按照这个格式的要求写出诗作来的。律诗的美感,往往就是在规定的平仄字排列中,注意作品的音调节奏,声调有所交互,不但文字写得有意境有韵味,而且作品朗读起来也是铿锵上口,产生汉字独有的音调美感。因此可以说,格律是我们祖先就发明并且体现了汉语音调特点的文学作品写作规则,是一个了不起的创制,为无数格律诗词曲赋佳作的产生奠定了基础,完全应该值得后人传承不辍和深入研究。而要想欣赏和写作格律诗词曲赋,至少要懂得一些格律的基础知识的。

    律诗常见的是每行五个字的五律和每行七个字的七律。

    五律和七律按照平仄的排列形式,都是只有四个类型。

    五言律诗以首句不入韵为正规,而且以仄起式为较常见。例如,杜甫《春望》中的“国破山河在,城春草木深”。首句入韵的仄起式也有一些,例如王维的《终南山》中的“太乙近天都,连山到海隅”。首句不入韵的平起式例诗有李白的《送友人》:“青山横北郭,白水绕孤城”。而首句入韵的平起式五律是极少的,如李商隐的《晚晴》:“深居俯夹城,春去夏犹清”。

    七言律句是在五言律句的前面增加两个字,把仄起变为平起,把平起变为仄起。七言律诗以首句入韵为正规,这是与五言律诗正好相反的。

    一、诗律的粘对

    律诗是有“粘对”的讲究的。

    粘——是指上联的对句和下联的出句的平仄类型必须是同一大类的。

    例如,上联的对句是A型平平仄仄仄平平,则下联的出句必须是a型平平仄仄平平仄。再如,上联对句是B型仄仄平平仄仄平,则下联的出句必须是b型仄仄平平平仄仄。

    也就是说,后联出句第二字的平仄必须是跟前联对句第二字的平仄完全是一致的,由此就构成了“粘”的关系。平声字粘平声字,仄声字粘仄声字,就把前后两联粘联起来了。

    举个例子来加深印象。

    我们且看韩愈的七律《左迁蓝关示侄孙湘》:

    一封朝奏九重天,

    夕贬潮州路八千。

    欲为圣明除弊事,

    肯将衰朽计残年。

    云横秦岭家何在?

    雪拥蓝关马不前。

    知汝远来应有意,

    好收吾骨瘴江边。

    这里首联对句是“夕贬潮州路八千”,按照平仄是B型句仄仄平平仄仄平(其中夕和八都是入声字,在平水韵里是属于仄声字,与今天的现代汉语里的读音均为平声字有所不同,这是一些初学者可能不了解的。)而颔联的出句就是“欲为圣明除弊事”,按照平仄是b型句仄仄仄平平仄仄(其中第三字可平可仄而用了仄声字圣,但是不影响这个出句的b型句划分。)颔联出句第二字的“为”在这句里是仄声字,粘的是首联对句第二字的“贬”(也是仄声字)。

    再如,颔联对句是A型句平平仄仄仄平平肯将衰朽计残年,而颈联出句就是a型句平平仄仄平平仄云横秦岭家何在,其中后联第二字的平声字“横”就是粘的前联的“将”字。

    对——是指每联的出句和对句必须是相反的类型。也就是在对句中,平仄完全是与对句对立的。

    例如,出句是a型,则对句是B型;出句是b型,则对句是A型。

    仍以韩愈的这首七律为例:

    颈联的出句为a型句平平仄仄平平仄云横秦岭家何在,对句就是B型句仄仄平平仄仄平雪拥蓝关马不前(这里“拥”在古代平水韵里是上声字,所以是仄声字。)而颔联的出句是b型句仄仄平平平仄仄欲为圣明除弊事,对句就是A型句平平仄仄仄平平肯将衰朽计残年。

    不合乎粘的规则的,叫“失粘”。

    不合乎对的规则的,叫“失对”。

    粘对的作用,是使平仄的安排多样化。如果因为不对,上下两句的平仄就雷同了;而如果不粘,前后两联的平仄又雷同了。讲究粘对能使整首诗的平仄有变化、有回环,对诗的节奏优美能起一定的作用。

    二、律诗的孤平

    写作律诗,还要注意避免孤平。

    所谓孤平,是就B型句仄仄平平仄仄平而说的。

    B型句七律的第三字或者五律的第一字,必须是平声字,否则就叫做犯孤平。

    具体说来,仄仄平平仄仄平不能变为仄仄仄平仄仄平,平平仄仄平不能变为仄平仄仄平。

    为什么说这种错误用法叫孤平呢?这是因为,如果这样写的话,除了韵脚之外,全句就只剩下孤单的一个平声字了,所以称之为孤平。

    孤平是写律诗的大忌,绝对应该避免的。有些初学者以为一三五都可不论,只有二四六才分明,其实一三五也是有平仄的讲究的。

    不过要注意的是,犯孤平仅仅指的是B型句仄仄平平仄仄平。仄收的句子a型的平平仄仄平平仄和b型的仄仄平平平仄仄,即使只有一个平声字,也不算犯孤平的。

    例如,李白的《送友人》中的“此地一为别”中仅仅有“为”是一个平声字,陆游的《夜泊水村》中的“一身报国有万死”中仅仅有“身”是一个平声字,但是却都只能算是拗句,而不算孤平的。

    三、律诗的三平调

    所谓三平调,是指律诗A型的句子仄仄仄平平或者平平仄仄仄平平中,五律的第三字或者七律的第五字是平声字,句子最后的三个字全都是平声字。

    三平调是古风的专用形式,也是古风的特点之一,而在律诗里却是需要避免出现的。因此,在A型句中五律第三字或者七律第五字,必须是仄声字。

    应该提醒初学者的是,不要笼统地说凡是律诗写作,都可以一三五不论二四六分明。这里,平仄的确定还要看是哪种类型的句子。

    对于仄收的句子,例如a型句平平仄仄平平仄和b型句仄仄平平平仄仄来说,一般是可以一三五不论的。

    而对于平收的句子,例如A型句平平仄仄仄平平和B型句仄仄平平仄仄平来说,就要具体情况具体对待了。B型句平平仄仄平或者仄仄平平仄仄平中五律第一字和七律第三字必须是平声字,否则就会犯孤平。A型句仄仄仄平平或者平平仄仄仄平平中五律第三字和七律第五字必须是仄声字,否则就成了三平调。

    四、律诗的拗救

    在律诗的写作中,出现过而且也允许出现不依照一般平仄的句子,即所谓的拗句。不过,使用拗句是必须要“救”的。具体地说,就是一个句子在改用平声的地方用了仄声,然后在本句或者对句的适当位置,把改用仄声的字改用平声字,以便加以补救。合起来的过程,就叫做拗救。

    拗救的格式如下:

    1、b型句的拗救

    五律平平平仄仄——平平仄平仄(第三字拗,第四字救。)

    七律仄仄平平平仄仄——仄仄平平仄平仄(第五字拗,第六字救。)

    古代诗人喜欢把这种拗句用在尾联的出句,在唐宋律诗中这种拗句几乎和常规的b型句一样常见,因此也有人认为这不是拗句,而是一种特定的平仄格式。

    需要注意的是,这样拗救的句子,五言第一字或者七言第三字,必须是平声字!

    例句:寒山转苍翠,红颜弃轩冕,凉风起天末,他乡复行役,回看射雕处,烦君最相警。

    蜀主窥吴幸三峡,伯仲之间见伊吕,庾信平生最萧瑟,千载琵琶作胡语,记取江湖泊船处。

    2、B型句的拗救

    五律平平仄仄平——仄平平仄平

    七律仄仄平平仄仄平——仄仄仄平平仄平

    B型句五律第一字和七律第三字必须用平声,现在用了仄声,所以就必须在五律的第三字和七律的第五字补偿一个平声,不然就会犯孤平。

    例句:故园芜欲平。

    溪柳自摇沙水清。(溪是平声字,此处可平可仄,不过全句仍然是B型句。)

    3、a型句的拗救

    五律仄仄平平仄,平平仄仄平——仄仄仄平仄,平平平仄平

    七律平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平——平平仄仄仄平仄,仄仄平平平仄平

    例句:吾爱孟夫子,风流天下闻。

         鸿雁几时到,江湖秋水多。

         雨中草色绿堪染,水上桃花红欲然。

    a型句的拗救比较麻烦,常和B型句的拗救结合起来。

    例如,李商隐的《蝉》中的“薄宦梗犹泛,故园芜欲平”,“梗”是a型句的拗,“故”是B型句的拗,用了一个“芜”字,就两个拗都救了。

    又如苏轼的《新城道中》的“野桃含笑竹篱短,溪柳自摇沙水清”,“竹”和“自”都是拗的,而诗人用了一个“沙”字就两个拗都救了过来。

    这种a型拗句也可以不救的,例如王维写的“复值接舆醉,狂歌五柳前”。再如李白在《送友人》的同一首诗中,颔联的“此地一为别,孤蓬万里征”就是拗而不救,尾联的“挥手自兹去,萧萧班马鸣”却是有拗有救。

    但是,如果这种句型五律的第四字或者七律的第六字用了仄声(有时是三四或者五六两字都用了仄声),那就必须在对句相救。

    例如,白居易写的“野火烧不尽,春风吹又生”,其中“不”字是拗的,诗人就用“吹”字相救。

    又如,陆游写的“一身报国有万死,双鬓向人无再青”,其中“有万”是拗的,用“无”字来救。而且,本联同时还和B型句的拗救相结合,“无”字还救了本句的“向”字。

    4、A型句一般不用拗救。

    不过,A型句平平仄仄仄平平的第五字必须是仄声字,以免后三字成为三平调。

    例句:一封朝奏九重天。蓬门今始为君开。百年多病独登台(独是入声字,即为仄声字。多是平声字,此处可平可仄。)

    五、律诗的对仗

    唐以后近体诗的对仗,明显受了骈体文的影响,律诗出现了“骈散兼行”的现象。

    律诗的一般情况是半骈半散,即首尾两联是散行的,而中间的颔联和颈联两联则规定要用对仗。

    一般来说,律诗极少有完全不用对仗的,也极少有全首诗每一联都用对仗的。

    长律的对仗和律诗一样,首联和尾联可以不用对仗,但是中间的各联是要用对仗的。

    律绝一般是截取律诗的首尾两联,也就是完全不用对仗。不过,也有的律绝是截取律诗的后半部分,即颈联和尾联,因此开始的一联就用了对仗。例如,功盖三分国,名成八阵图。也有不多的律绝,是截取的中间两联,完全用的对仗,例如“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船”。或者,是截取了律诗的前半部分,后面一联用了对仗。例如,李白写的“九日龙山饮,黄花笑逐臣。醉看风落帽,舞爱月留人”。

    近体诗的对仗和骈体文的对仗一样,句法结构相同的语句相为对仗,这是正格。

    但是也应注意到,近体诗的对仗还有另一种情况,就是只要求字面相对,不要求句法结构相同。例如,口衔山石细,心望海波平。永忆江湖归白发,欲回天地入扁舟。天外黑风吹海立,浙东飞雨过江来。

    所谓字面相对,就是词类相同的互为对仗:名词对名词,代词对代词,动词对动词,形容词对形容词,副词对副词,虚词对虚词。

    依照传统,名词还可以分为以下一些小类:

     1、天文——日月风云等。

     2、时令——年节朝夕等。

     3、地理——山水江河等。

     4、宫室——楼台门户等。

     5、器物——刀剑杯盘等。

     6、衣饰——衣冠巾带等。

     7、饮食——茶酒餐饭等。

     8、文具——笔墨纸砚等。

     9、文学——诗赋书画等。

     10、草木——草木桃杏等。

     11、鸟兽虫鱼——麟凤龟蛇等。

     12、形体——身心手足等。

     13、人事——道德才情等。

     14、人伦——父子兄弟等。

    同义的词相对是工对,颜色对和数目对也是近体诗常用的工对类型。同义词相对,则在近体诗中比在骈体文中要少得多。

    写格律诗讲求对仗,却要避免合掌。

    所谓合掌,是指一联的对仗出句和对句完全同义(或基本上同义),这是诗家的大忌。

    写诗不宜出现合掌,还因为诗的篇幅短,要使诗的内容尽大丰富,就应该让每一个字词都充分发挥在诗里的作用。

    近体诗的对仗,一般避免用同一个字相对。同时,由于平仄格律的规定,近体诗的对仗一般总是平对仄、仄对平。近体诗对仗的平仄,比骈体文的要求要相对更加严格。

    近体诗的对仗有两种特殊的类型:

    ①流水对——相对的两句之间的关系不是对立的,而是一个意思连贯下来。也即出句和对句不是两句话,而是一句话。

    例如:不堪玄鬓影,来对白头吟。

          即从巴峡穿巫峡,便下襄阳向洛阳。

          请看石上藤萝月,已映洲前芦荻花。

          惟将终夜长开眼,报答平生未展眉。

    流水对常用于诗的尾联。

    ②借对——一个词有两个以上的意义,诗人在诗中用的是甲义,但是同时借用它的乙义或者丙义来与另一个词相对。

    例如,行李淹吾舅,诛茅问老翁。(“李”由“行李”借用“桃李”意)

    岐王宅里寻常见,崔九堂前几度闻。(八尺为寻,两寻为常,此处“寻常”由“平常”借用来对数目。)

    汉苑风烟吹客梦,云台洞穴接郊扉。(“汉”为“汉朝”的意思,借用“星汉”的意思来与“云”字相对。) 

    在一些颜色对里,有时不是借用字的意义,而是借用字的声音。

    例如,马骄珠汗落,胡舞白题斜。(借珠为朱)

          沧溟恨衰歇,朱绂负平生。(借沧为苍)

          事直皇天在,归迟白发生。(借皇为黄)

          沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。(同样借沧为苍)

 

    律诗的对仗,是写律诗的一个很大的障碍。

    因为律诗的平仄和韵脚字,可以凭借工具来检查核对,一般不容易出大的问题。例如,在中华国粹网上可以利用系统来核查正误。但是,惟有对仗的工整,不是哪个系统可以帮忙的,必须要靠写作者自己的文字功底和悟性。所以,说词比诗难写,如果把律诗的对仗也考虑在内的话,就不一定是准确的了。

    王力先生主编的古代汉语教材在谈到律诗的对仗时写道:总的来说,近体诗的对仗不像平仄那样严格,诗人在运用对仗的时候有更大的自由。诗人善于运用对仗,可以增加诗的艺术性;但是太拘泥了就会束缚思想内容的表达。宋诗在对仗上比唐诗纤巧,因而风格也往往卑下一些。     

    同意教材中关于对仗的这个观点。律诗只不过是感情表述的一种文学体裁与表达形式,如果因为强求诗中的对仗而丧失了律诗的意蕴,那就是得不偿失的。因此,有的律诗作品可能对仗不是很工整,但是只要写的新颖,蕴含较深的意境,那么就是不错的作品。而那些就算对仗颇为工整但是了无新意的诗作,也没有多大的艺术价值的。不过,余对宋诗的评价还是很高的,觉得不能简单地与唐诗加以比较,这一点与一些名人的观点或许有所不同,各自看法不同罢了。

    本文主要是引用和按照自己的理解来解释王力先生主编的古代汉语教材有关章节。

    对已经逝去的王力先生和参与本教材编著的其他学界前辈,表示深深的敬意!

    我们会充分利用诸位先贤的学术成果,继续加强相关知识的学习和探讨,力求写出较高质量的格律诗词作品,让格律诗词这个我们祖先历经多年辛劳创制的不凡文学体裁在新的历史年代里依然得以传承。

律诗的粘对、拗救与对仗 - 硯廬集 - 東溪聽吟 转发至微博
律诗的粘对、拗救与对仗 - 硯廬集 - 東溪聽吟 转发至微博
  评论这张
 
阅读(487)| 评论(0)
推荐

历史上的今天

在LOFTER的更多文章

评论

<#--最新日志,群博日志--> <#--推荐日志--> <#--引用记录--> <#--博主推荐--> <#--随机阅读--> <#--首页推荐--> <#--历史上的今天--> <#--被推荐日志--> <#--上一篇,下一篇--> <#-- 热度 --> <#-- 网易新闻广告 --> <#--右边模块结构--> <#--评论模块结构--> <#--引用模块结构--> <#--博主发起的投票-->
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

页脚

网易公司版权所有 ©1997-2017